{"id":4083,"date":"2018-11-08T16:11:31","date_gmt":"2018-11-08T16:11:31","guid":{"rendered":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/?p=4083"},"modified":"2018-11-25T19:18:08","modified_gmt":"2018-11-25T19:18:08","slug":"4083-2","status":"publish","type":"post","link":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/4083-2\/","title":{"rendered":"Lucinda Childs: Zgodnja dela (Early Works 1963 – 1978)"},"content":{"rendered":"Rekonstrukcija in izvedba: Ruth Childs s skupino<\/p>\n

sobota, 24. 11. 2018 \/\/ Saturday, 24th<\/sup> November 2018<\/u><\/em><\/p>\n

ob 19.00, LGL, Oder pod zvezdami
\n<\/u>Bomba\u017eni preplet (Calico Mingling, 1973), <\/strong>plesni kvartet, <\/strong><\/p>\n

Katema (1978), <\/strong>plesni solo,<\/strong><\/p>\n

Rondo vznak (Reclining Rondo, 1975), <\/strong>plesni trio, <\/strong><\/p>\n

Poseben kolut (Particular Reel, 1973), <\/strong>plesni solo<\/p>\n

 <\/p>\n

Vstopnice\/Tickets: 7 EUR (Predprodaja\/Pre-sales), 9 EUR (Regular)<\/a><\/p>\n

Facebook><\/a><\/p>\n

 <\/p>\n

Poseben kolut (Particular Reel) in\/and Katema<\/strong><\/p>\n

Izvedba\/Dance: Ruth Childs<\/p>\n

Asistenca\/Assistant: Ty Boomershine<\/p>\n

Oblikovanje svetlobe\/Lighting Design: Joana Oliveira<\/p>\n

Re\u017eija\/Directed by: Nidea Henriques<\/p>\n

Kostumografija\/Costumes: Severine Besson<\/p>\n

 <\/p>\n

Bomba\u017eev preplet (Calico Mingling) in\/and <\/strong>Rondo vznak (Reclining Rondo)<\/strong><\/p>\n

Izvedba\/Dance: Ruth Childs, Anne Delahaye, Anja Schmidt, Pauline Wassermann<\/p>\n

Asistent\/Assistant: Ty Boomershine<\/p>\n

Oblikovanje svetlobe\/Lighting Design: Joana Oliveira<\/p>\n

Re\u017eija\/Directed by: Nidea Henriques<\/p>\n

Kostumografija\/Costumes: Severine Besson<\/p>\n

 <\/p>\n

Produkcija\/Production: SCARLETT\u2019S<\/p>\n

Izvr\u0161ni producent in promocija\/Executive Producer and Promotion: Tutu Production<\/p>\n

Koproducenta\/Co-producers: Festival La B\u00e2tie, \u017deneva\/Geneva; Arsenic – Center sodobnih scenskih umetnosti\/Centre for Contemporary Performing Arts, Lozana\/Lausanne<\/p>\n

Podpora za produkcijo\/Production Support: mesto \u017deneva\/City of Geneva, Pro Helvetia, \u0160vicarski sklad za izvajalce\/Swiss Foundation for Performers, Sponzorski sklad\/Foundation SIG (Services Industriels de\u00a0Gen\u00e8ve), Sklad Nestl\u00e9 za umetnost\/Foundation Nestl\u00e9 for Art, Sklad Stanleyja Thomasa Johnsona\/ Stanley Thomas Johnson Foundation, Sklad Ernsta G\u00f6hnerja\/ Ernst G\u00f6hner Foundation<\/p>\n

Podpora za gostovanja\/Touring Support: Pro Helvetia, Kanton \u017deneva\/Canton Geneva, Corodis, Loterija francoske \u0160vice\/French Swiss Lottery, Migros<\/p>\n

\u00a0\"\"<\/a><\/strong><\/p>\n

Leta 1973 se je 33-letna plesalka in koreografinja Lucinda Childs po petih letih umetni\u0161kega premora, ki ga je sku\u0161ala izkoristiti za \u0161tudij plesa in novej\u0161e umetnostne zgodovine, vrnila na ameri\u0161ke plesne odre z iz\u010di\u0161\u010denimi minimalisti\u010dnimi koreografijami Bomba\u017eni preplet<\/em> (Calico Mingling<\/em>), Rondo vznak<\/em> (Reclining Rondo<\/em>) in Karirasto drsenje<\/em> (Checkered Drift<\/em>). Ta dela so se razlikovala od koreografskih eksperimentov, ki jih je kot sve\u017ea diplomantka plesne kompozicije s Kolid\u017ea Sarah Lawrence (Sarah Lawrence College) predstavljala v okviru plesnih ve\u010derov kolektiva Judson Dance Theatre med letoma 1962 in 1964 ter potem na razli\u010dnih gledali\u0161kih odrih in urbanih lokacijah New Yorka. Iz\u017earevala so koreografsko zrelost, ki pa je vendarle utele\u0161alo znanje, postopke in telesno materialnost njenih plesnih eksperimentov iz 60. let.<\/p>\n

 <\/p>\n

Kmalu po vrnitvi je za\u010dela koreografinja s skladateljem Philipom Glassom in re\u017eiserjem Robertom Wilsonom na\u010drtovati opero Einstein na pla\u017ei<\/em> (Einstein On The Beach<\/em>), v kateri je odigrala tudi eno od osrednjih vlog. Septembra 1976, kmalu po avignonski premieri, je z njo nastopila tudi na begrajskem BITEF-u. V tem monumentalnem delu ameri\u0161kega gledali\u0161kega modernizma drugo in tretje dejanje sestavljata tudi dve njeni polurni abstraktni minimalisti\u010dni koreografiji Polje I<\/em> in II<\/em> (Field I, II<\/em>), v katerih igra glavno vlogo \u2212 ples. Tako preprosto je tri leta zatem v sodelovanju s Philipom Glassom v New Yorku naslovila koreografijo, ki danes velja za njeno osrednje delo: Ples <\/em>(Dance<\/em>, 1979). Sol LeWitt, ameri\u0161ki minimalisti\u010dni umetnik, ki sta ga z Glassom povabila, da prostor koreografije vizualno uredi, je Ples<\/em> (1979) razrezal v serijo filmskih perspektiv, ki so bile \u2013 projicirane na prosojno platno \u2013 na odru popolnoma sinhronizirane s koreografijo, odplesano v \u017eivo.<\/p>\n

 <\/p>\n

Einstein na pla\u017ei<\/em> in Ples <\/em>sta Lucindo Childs pretvorila v mednarodno sodobnoplesno zvezdo in ji raz\u0161irila delovne mo\u017enosti tako v ZDA kot tudi v Evropi. Leta 1983 je ob premieri koreografije Razpolo\u017eljiva svetloba<\/em> (Available Light<\/em>) Susan Sontag napisala znameniti esej Leksikon za Razpolo\u017eljivo svetlobo <\/em>(Lexicon for Available Light<\/em>), v katerem z enciklopedi\u010dnim pristopom analizira delo Lucinde Childs in ga sku\u0161a umestiti v plesno zgodovino. \u010cetudi je Lucinda Childs tri desetletja po svojem prodoru kot koreografinja in operna re\u017eiserka anga\u017eirana v glavnem v Evropi (najve\u010d v Franciji in \u0160vici), je bilo po omenjenem nastopu na BITEF-u njeno delo na podro\u010dju nekdanje Jugoslavije predstavljeno zgolj \u0161e dvakrat: julija 2007 je Ljubljanski festival predstavil njeno koreografijo \u017darptic<\/em>e Igorja Stravinskega v izvedbi Teatra Goldoni iz Firenc, leta 2010 pa smo na Mestu \u017eensk gledali predstavo nem\u0161ke koreografinje Nicole Beutler 2: Dialogi z Lucindo<\/em> (2010), v kateri sta natan\u010dni rekonstrukciji Radialnih poti<\/em> (Radial Courses<\/em>, 1976) in Notranje drame<\/em> (Interior Drama<\/em>, 1977) blago teatralizirani z govornimi, kostumskimi in glasbenimi elementi.<\/p>\n

 <\/p>\n

Njena Zgodnja dela<\/em> bodo tokrat prvi\u010d predstavljena na podro\u010dju Balkana in dr\u017eav nekdanje Jugoslavije in to prav v trenutku, ko jih bodo v Muzeju moderne umetnosti v New Yorku predstavili v okviru retrospektivne razstave Judson Dance Theatre: Delo ni nikoli gotovo, ki se je odprla septembra.<\/p>\n

 <\/p>\n

Prvi ve\u010der je sestavljen iz del, ki jih je Lucinda Childs ustvarila med letoma 1973 in 1978, zaznamovana pa so s koreografsko te\u017enjo, da se njihova razmeroma preprosta gibalna snov stke v kompleksne repetitivne in variabilne strukture. Skonstruirana so s strogimi prostorskimi redi, ki jih gledalci lahko razberemo s tlorisov in ki so vselej poglaviten element koreografinjinih koreonotacijskih idiolektov. Plesni kvartet Bomba\u017eni preplet<\/em> (Calico Mingling<\/em>, 1973), ki temelji izklju\u010dno na hoji, krene iz ravne vrste in se po obse\u017enih serijah \u0161estkora\u010dnih poti, ki jih \u0161tiri plesalke ubirajo v razli\u010dnih konfiguracijah (individualizirano ali sinhronizirano), vrne na svoje izhodi\u0161\u010dno mesto. Rondo vznak<\/em> (Reclining Rondo<\/em>, 1975) je trio, ki je v po\u010dasnem tempu skonstruiran s komponiranjem talnih plesnih elementov, pri \u010demer glavnina plesnih elementov poteka vzvratno. Katema<\/em> (Katema<\/em>, 1978) je dinami\u010den plesni solo, komponiran na eni sami prostorski \u010drti. Poseben kolut<\/em> (Particular Reel<\/em>, 1973) pa je zgrajen iz enaindvajsetih paralelnih poti, ki jih plesalka opravi s serijo razli\u010dnih rotacij.","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Rekonstrukcija in izvedba: Ruth Childs s skupino sobota, 24. 11. 2018 \/\/ Saturday, 24th November 2018 ob 19.00, LGL, Oder pod zvezdami Bomba\u017eni preplet (Calico Mingling, 1973), plesni kvartet, Katema (1978), plesni solo, Rondo vznak (Reclining Rondo, 1975), plesni trio, Poseben kolut (Particular Reel, 1973), plesni solo   Vstopnice\/Tickets: 7 EUR (Predprodaja\/Pre-sales), 9 EUR (Regular) […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-4083","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4083","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=4083"}],"version-history":[{"count":0,"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/4083\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=4083"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=4083"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"http:\/\/www.cofestival.si\/2018\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=4083"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}